鈴木春信

(すずき はるのぶ)

作品

鈴木 春信『中納言朝忠(文読み)』鈴木 春信『雪中相合傘』鈴木 春信3鈴木 春信4鈴木 春信5鈴木 春信6鈴木 春信7鈴木 春信8鈴木 春信9鈴木 春信10鈴木 春信11鈴木 春信12鈴木 春信13鈴木 春信14鈴木 春信15鈴木 春信16鈴木 春信17

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鈴木春信について

鈴木 春信(すずき はるのぶ、享保10年(1725年)? - 明和7年(1770年)6月15日(1770年7月7日))は、江戸時代中期の浮世絵師。

来歴

春信は、京都に出て西川祐信に学び、後に江戸に住んだといわれる。江戸に出てくる前の作品は不明である。あるいは西村重長の門人ともされる。姓、穂積、後に鈴木を名乗る。通称、次郎兵衛。長栄軒、思古人とも号す。

細身、可憐で繊細な表情の女性像で知られる美人画の浮世絵師。初期には紅摺絵の役者絵も知られている。浮世絵版画における「錦絵」技法の大成者としても知られる。江戸神田白壁町の戸主(家主)。平賀源内の友人。宝暦10年ごろから、急逝するまで、浮世絵師として活躍した。

錦絵が大流行するきっかけになったのが、1600石取りの旗本 大久保甚四郎(俳名 巨川)と1000石取りの阿部八之進(俳名 莎鶏)が、薬種商の小松屋三右衛門(俳名 百亀)らと協力して、金に糸目をつけずに画期的な多色摺りの技術を開発、明和2年(1765年)以降に開催した絵暦交換会である(当時の太陰暦では毎年、大の月・小の月が変わるため、絵で月の大小を表したものが絵暦)。

様々なデザインの絵暦が競って作られ、やがて錦絵の流行に発展していった。春信の「座敷八景」に「巨川工」とあるのはこのアイデアの考案者を表しており、この場合、大久保巨川を指している。

また、春信の作品が当時の知識人をパトロンとし、彫師、摺師との緊密な協力による制作であることをも示している。

春信の美人は、人物が一般に小柄で手足もか細く、色彩も胡粉を混ぜた中間色を使っており、その叙情性も幻想的にさえなる。その優れた錦絵作品は一時代をなし、後世にまで大きな影響を与えている。

「風流四季歌仙」、「座敷八景」、「風流やつし七小町」、「風俗六玉川」などのシリーズの他、笠森おせんなど、当時の高名な江戸美人も描いている。他にも、「鷺娘」や「髪洗い二美人」などなどといったすぐれた作品も多い。

この明和2年(1765年)の錦絵完成後、僅か5年で没したので、1000点ほどとされる浮世絵版画の数と比べると、肉筆浮世絵の遺作は少ない。

「瀬川菊之丞図」は柱絵の縦に長い画面を生かして菊之丞のすらりとした細みのある身体を収めている。図の上部には内山賀邸による「深き渕はまるひいきにあふ瀬川 音にもきくの上手とはしれ」という狂歌が添えられている。

春信の作品からは、江戸になかった上方風及び中国美人画の影響が見て取れる。具体的には、構図や構成は、上方の西川祐信の版本を参考にするところが多く、また、春信の描く美人は、明の時代の中国版画の仇英に影響を受けている。

また錦絵の技法としても、その創始の時期にかかわらず、多様な技法を案出、その芸術性を高めるものになった。従って、その影響も大きく、次の黄金期を直接導くものになったといってもよい。

その他、「古今和歌集」や古今東西の故事説話から得た題材を当世風俗に置き換えた「見立絵」の作品が多い。享年46か。大正8年に有志によって建てられた碑が台東区谷中の大円寺にある。

代表作

錦絵

  • 『夕立』
  • 『団扇売り』
  • 『座敷八景』
  • 『水売り』東京国立博物館所蔵
  • 『雪中縁端美人』東京国立博物館所蔵

肉筆浮世絵

  • 『瀬川菊之丞図』絹本着色(浮世絵太田記念美術館所蔵)
  • 『桜下遊君立姿図』絹本着色(鎌倉国宝館所蔵)
  • 『井出の玉川図』絹本着色(MOA美術館所蔵)
  • 『玄宗皇帝楊貴妃図』絹本着色(MOA美術館所蔵)
  • 『猿と美人図』絹本着色(奈良県立美術館所蔵)
  • 『隅田河畔春遊図』絹本着色(ボストン美術館所蔵)

鈴木春信の作品所蔵美術館